loader image

ROZMOWY O TEATRZE

Rozmowa z Anną Sroką-Hryń

Rozmowa z Anną Sroką Hryń
…Waldemar Milewicz rzeczywiście był pionierem i pasjonatem. Owszem, to była niebezpieczna praca, nawet bardzo, bo skończyła się tragicznie. Wiedział o tym, że to jest możliwe; bywał przecież często po obu stronach konfliktu, w bardzo niebezpiecznych miejscach. Wyjątkowość tej postaci bardzo mnie zafascynowała. Pamiętam jego program „Dziwny jest ten świat”, jego reportaże. Ale też pamiętam jego oczy. Pamiętam, że te oczy miały w sobie dużo smutku. To były oczy, które dużo widziały…

Rozmowa na koniec sezonu

Rozmowa ze Sławomirem Grzymkowskim
Po zakończeniu sezonu teatralnego 2021/2022 w Teatrze Dramatycznym w Warszawie, rozmawiałem ze Sławomirem Grzymkowskim.
…Ania Wieczur pozwala na takie uczestnictwo. Jest partnerką i dopuszcza aktora do partnerstwa w budowaniu roli, ale też proponowania pomysłów na postać czy pomysłów na rozwiązywanie scen. Tak było przy ostatniej premierze „Amadeusza”, jak i wcześniej w trakcie prób do „Sztuki intonacji”…

Rozmowa z Wojciechem Rodakiem

reżyserem spektaklu TOM NA WSI
TR WARSZAWA. Premiera 24 kwietnia 2022

„…Pierwszy raz dowiedziałem się o nim 10 lat temu, kiedy zobaczyłem film kanadyjskiego reżysera, scenarzysty i aktora Xaviera Dolana. Tytuł filmu po polsku to „Tom”, po francusku „Tom à la Ferme”. Film powstał na podstawie sztuki kanadyjskiego dramatopisarza Michela Marca Boucharda. Właśnie wtedy pomyślałem, że chciałbym kiedyś w teatrze zająć się tą sztuką. Kiedy dostałem możliwość przygotowania tutaj przedstawienia, to do mnie wróciło. Tym bardziej, że w jakiś sposób mogę odnieść się do moich osobistych doświadczeń życia na wsi, przeprowadzki do dużego miasta i momentami skomplikowanych relacji rodzinnych. Wydaje mi się, że w tym dramacie to się bardzo mocno odbija. Jest to taki tekst, w którym dość dużo osób będzie się mogło przejrzeć. To było dla mnie bardzo ważne, kiedy się decydowałem na wybór tekstu. W jaki sposób rezonuje on z dzisiejszą rzeczywistością? ….”

Rozmowa z Anną Sroką-Hryń

Rozmowa z Anną Sroką-Hryń

Rozmowa z Anną Sroką Hryń
…Waldemar Milewicz rzeczywiście był pionierem i pasjonatem. Owszem, to była niebezpieczna praca, nawet bardzo, bo skończyła się tragicznie. Wiedział o tym, że to jest możliwe; bywał przecież często po obu stronach konfliktu, w bardzo niebezpiecznych miejscach. Wyjątkowość tej postaci bardzo mnie zafascynowała. Pamiętam jego program „Dziwny jest ten świat”, jego reportaże. Ale też pamiętam jego oczy. Pamiętam, że te oczy miały w sobie dużo smutku. To były oczy, które dużo widziały…

Rozmowa na koniec sezonu

Rozmowa na koniec sezonu

Rozmowa ze Sławomirem Grzymkowskim
Po zakończeniu sezonu teatralnego 2021/2022 w Teatrze Dramatycznym w Warszawie, rozmawiałem ze Sławomirem Grzymkowskim.
…Ania Wieczur pozwala na takie uczestnictwo. Jest partnerką i dopuszcza aktora do partnerstwa w budowaniu roli, ale też proponowania pomysłów na postać czy pomysłów na rozwiązywanie scen. Tak było przy ostatniej premierze „Amadeusza”, jak i wcześniej w trakcie prób do „Sztuki intonacji”…

Rozmowa z Wojciechem Rodakiem

Rozmowa z Wojciechem Rodakiem

reżyserem spektaklu TOM NA WSI
TR WARSZAWA. Premiera 24 kwietnia 2022

„…Pierwszy raz dowiedziałem się o nim 10 lat temu, kiedy zobaczyłem film kanadyjskiego reżysera, scenarzysty i aktora Xaviera Dolana. Tytuł filmu po polsku to „Tom”, po francusku „Tom à la Ferme”. Film powstał na podstawie sztuki kanadyjskiego dramatopisarza Michela Marca Boucharda. Właśnie wtedy pomyślałem, że chciałbym kiedyś w teatrze zająć się tą sztuką. Kiedy dostałem możliwość przygotowania tutaj przedstawienia, to do mnie wróciło. Tym bardziej, że w jakiś sposób mogę odnieść się do moich osobistych doświadczeń życia na wsi, przeprowadzki do dużego miasta i momentami skomplikowanych relacji rodzinnych. Wydaje mi się, że w tym dramacie to się bardzo mocno odbija. Jest to taki tekst, w którym dość dużo osób będzie się mogło przejrzeć. To było dla mnie bardzo ważne, kiedy się decydowałem na wybór tekstu. W jaki sposób rezonuje on z dzisiejszą rzeczywistością? ….”

Rozmowa z Pawłem Sztarbowskim

Rozmowa z Pawłem Sztarbowskim

zastępcą dyrektora ds. programowych Teatru Powszechnego w Warszawie. Rozmowa przed premierą FILOKTET EX MACHINA w reżyserii Agaty Koszulińskiej
Premiera: 19 marca 2022

„Wydaje mi się, że sednem pomysłu Agaty i tego spektaklu jest właśnie udział Kingi Chudobińskiej-Zdunik, która od kilku lat zmaga się ze stwardnieniem rozsianym. W spektaklu opowiada o swoim osobistym doświadczeniu, o mętnej diagnozie, lęku, cierpieniu. Nie unika w tym wszystkim poczucia humoru, przez co jej wyznanie staje się jeszcze bardziej poruszające. Nagle sceny aktorskie związane z opowieścią o micie Filokteta przestają być abstrakcyjne, znajdują swoje zakorzenienie.”, „Kinga jest obecna na żywo na scenie, czyta fragmenty swojego dziennika. Cały świat wokół kreowany przez aktorów staje się szeregiem lustrzanych odbić, w których jej historia będzie się przeglądać”

Rozmowa z Zuzanną Galewicz

Rozmowa z Zuzanną Galewicz

aktorką spektaklu BLIŻEJ CHMUR. ZARAZ SPADAM
Akademia Teatralna w Warszawie. Premiera 22 stycznia 2022

„…spotkanie przypadkowe, sześciu kobiet. Każda ma swoją drogę i akurat wszystkie sześć kobiet znajduje się na tym dachu w jednym czasie. Wszystkie są zaskoczone obecnością innych. Każda ma jakiś swój „moment”, kiedy tam przychodzi, zatrzymuje się na chwilę sama ze sobą. Nie widzi całej reszty, po czym zaczynają orientować się w sytuacji: chyba nie jestem tutaj sama. Przecież oprócz mnie są tu też inne kobiety. Ciekawe co mają do powiedzenia. Ale każda z nas ma swoje pięć minut bycia samej ze sobą….”

Rozmowa z Aleksandrą Ożóg

Rozmowa z Aleksandrą Ożóg

aktorką spektaklu BLIŻEJ CHMUR. ZARAZ SPADAM
Akademia Teatralna w Warszawie. Premiera 22 stycznia 2022

„ Ja się wcielam w postać Panny Młodej, Julii. Bardzo stęsknionej i spragnionej dziewczyny. Myślę, że spragnionej najbardziej tego, czego jeszcze nie posmakowała w życiu. Dzieli się na dachu swoimi różnymi fascynacjami. Dużo fantazjuje, rozmawia ze zwierzętami, z ptakami. I zastanawia się czy to ten? Czy nie ten? Czy ma wrócić. Ponieważ poznajemy ją w momencie ucieczki na dach….”

Rozmowa ze Sławomirem Grzymkowskim

Rozmowa ze Sławomirem Grzymkowskim

z aktorem spektaklu „Sztuka Intonacji”
Teatr Dramatyczny w Warszawie. Premiera 8 stycznia 2022

…praca nad tym tekstem na nowo budziła we mnie nadzieję, że teatr oparty na aktorstwie i tekście, a nie na efektach, jest znowu możliwy. Pracowało nam się wspaniale, ale uważam, że zespół, który się stworzył i te relacje, które były podczas całej pracy, spowodowały, że na nowo odkryłem teatr. Na nowo zacząłem się fascynować teatrem. Podczas pierwszego okresu pandemii, miałem pewnego rodzaju kryzys związany z teatrem. Czy teatr jeszcze przemawia do ludzi? Czy teatr jest w jakiś sposób skuteczny?
 Mam już takie doświadczenie z wcześniejszą premierą tekstu Tadeusza Słobodzianka „Fatalista. Opowieści singerowskie w V aktach”. Uważam, że tamten spektakl też jest fantastyczny. I w nim również aktor jest istotą wszystkiego. Aktor i tekst. 


Rozmowa z Iwoną Kempą

Rozmowa z Iwoną Kempą

reżyserką spektaklu SZKLARNIA
Akademia Teatralna w Warszawie. Premiera 6 listopada 2021

Myślę, że dla Tannahilla jest ważne, żeby wystawiając ją w danej rzeczywistości nawiązywać do lokalnego kontekstu, żeby za każdym razem spróbować stworzyć portret zbiorowy młodzieży, który będzie aktualny w danym miejscu i czasie. Dla mnie to był idealny materiał na spektakl dyplomowy. Czułam, że przedmieścia Toronto mogłyby być przedmieściami Warszawy…

Rozmowa z Weroniką Kozakowską i Pawłem Gasztold-Wierzbickim

Rozmowa z Weroniką Kozakowską i Pawłem Gasztold-Wierzbickim

reżyserką spektaklu SZKLARNIA
Akademia Teatralna w Warszawie. Premiera 6 listopada 2021

Weronika Kozakowska: Po pierwszym czytaniu, ogarnęła mnie nadzieja i poczułam, że rzeczywiście jest to fantastyczny materiał na dyplom, bo opiera się na zbiorowości, na grupie, którą musieliśmy tutaj zbudować. Dla całej naszej dziesiątki było to fantastyczne wyzwanie…

Rozmowa z Jakubem Skrzywankiem

Rozmowa z Jakubem Skrzywankiem

reżyserem spektaklu OPOWIEŚCI NIEMORALNE
Teatr Powszechny w Warszawie. Premiera 25 września 2021

Ciągle boimy się zaakceptować, że seksualność jest czymś naprawdę powszechnym, bardzo nam bliskim. Pierwsza etiuda, o której pan wspomniał, zaczyna się od kilkuminutowego, uporczywego zbliżenia na ciało, a dokładnie na pupę aktorki, która jedzie na rowerze. To jeden z przykładów typowo patriarchalnego widzenia filmowego, można by powiedzieć, że jest to w jakiś sposób niesmaczne. Dlatego odrzuciliśmy taką optykę, a pod względem formalnym dyskutujemy z tym dzięki etiudzie o Polańskim…

Rozmowa z Maciejem Dybowskim

Rozmowa z Maciejem Dybowskim

aktorem spektaklu A PLANETY SZALEJĄ
Teatr Współczesny w Warszawie. Premiera 20 sierpnia 2021

Spektakl powstał na podstawie tekstów Kory, ale teksty są przepracowane literacko i aranżacyjnie. Jak to u aktora, każdy tekst trzeba przepuszczać przez siebie. Nie są to jeden do jednego piosenki Kory. Mają swoistą dramaturgię, precyzyjną wspólną choreografią. Pani Ania była naszą główną choreografką. Najważniejsze, że to był nasz wspólny projekt, do którego wnosiliśmy swoje pomysły. Pani Ania miała w swojej głowie zarysy, rysunki, pomysły. Takie obrazki, ale też i my dużo proponowaliśmy od siebie, dzięki czemu to wygląda tak, a nie inaczej. Prowadziliśmy bardzo długie dyskusje…Potem dochodziła warstwa muzyczna, którą Mateusz Dębski komponował. Gdzieś na kanwie akordów oryginalnych, ale stylistycznie nie ma to nic wspólnego z rockiem. Zespół nam towarzyszący składa się z pianina, kontrabasu i harfy. Czy ktokolwiek by pomyślał, że harfa będzie pasowała do Maanamu? Nie, my tak samo nie. Było to takie założenie, które spowodowało, że jak teraz słucham harfy w Maanamie to robi mi się gorąco.

Rozmowa z Jakubem Gąsowskim

Rozmowa z Jakubem Gąsowskim

współreżyserem spektaklu SINATRA 100+ i jego aktorem
Akademia Teatralna w Warszawie. Premiera 29 czerwca 2021

„Moje zamiłowanie do Franka Sinatry i jego muzyki było głównym motorem podjęcia się realizacji takiego spektaklu jaki właśnie zrobiliśmy: SINATRA 100+. To jest moja wieloletnia pasja do tej muzyki, do muzyki swingowej, do muzyki jazzowej, do muzyki big bandowej, gdzie są trąbki, puzony, saksofony, cała sekcja rytmiczna. To wszystko zawsze rezonowało mi w głowie. Moim marzeniem było zawsze wystąpić z big bandem, a od paru lat, od kiedy przyszedłem do szkoły teatralnej i stanąłem na scenie Teatru Collegium Nobilium pomyślałem sobie: Tak, to jest miejsce gdzie chciałbym kiedyś zrobić show o Franku Sinatrze….”

Rozmowa z Weroniką Szczawińską

Rozmowa z Weroniką Szczawińską

reżyserką spektaklu KLUB
Akademia Teatralna w Warszawie. Premiera 26 czerwca 2021

„…to była ich potrzeba, ponieważ w jakimś sensie one rozpoznały rodzaj strukturalnej dyskryminacji, która istnieje w środowisku teatralnym, w fundamentach naszego teatru, gdzieś tam od początku drogi artystycznej, jaką jest kształcenie. Tego, że kobiety, kiedy zostają wmontowane w klasyczny repertuar, znajdują znacznie mniejszą przestrzeń ekspresji dla siebie. Dlatego, jak najbardziej, ich potrzeba była taka, żeby wypowiedzieć się i wypowiedzieć się w sprawie, żeby mieć na scenie swoją podmiotowość i głos. Żeby robić teatr świadomie i odpowiedzialnie. I wspaniałe jest to, że Akademia podążyła za nimi. Nasz spektakl powstaje w ramach realizowanego przez szkołę programu „Zmiana – teraz!”, który jest częścią szerokiego wdrażania polityki antydyskryminacyjnej..”

Rozmowa z Adrianną Malecką i Magdaleną Sildatk

Rozmowa z Adrianną Malecką i Magdaleną Sildatk

aktorkami i współtwórczyniami spektaklu KLUB w reżyserii Weroniki Szczawińskiej
Akademia Teatralna w Warszawie. Premiera 26 czerwca 2021

„…ten spektakl pomimo, że jest o przemocy, to jest poprowadzony tak lekko i tak dookoła tego tematu. Momentami może być niekomfortowy dla widza, jeśli tak jest, to jest to celowy zabieg. Nie wydaje mi się, że może on w jakiś sposób dotykać i wprowadzać w mocny dyskomfort, że czegoś jest za dużo, że ten temat jest za ciężki. Jest to fajnie i świadomie poprowadzone przez reżyserkę, że i my mamy satysfakcję mówiąc o ważnych i trudnych rzeczach, a widownia może mieć własne refleksie, co jest ważniejsze aniżeli własny dyskomfort…”

Rozmowa z Pawłem Sztarbowskim

Rozmowa z Pawłem Sztarbowskim

dramaturgiem spektaklu JĄDRO CIEMNOŚCI w reżyserii Pawła Łysaka
Teatr Powszechny w Warszawie. Premiera: 18 czerwca 2021

„Jądro ciemności” daje mocny materiał do opisania tego stanu zagrożenia w skali globalnej. Właśnie poprzez postać Kurtza. Poprzez postać tego chciwego, nieposkromionego potwora, który jest w stanie mordować ludzi, niszczyć przyrodę. Jest tam powiedziane, że był w stanie nawet ryć pod ziemią, żeby wydobywać skamieliny kości słoniowej. I ten Kurtz wydaje się być figurą opisującą dzisiejszy, chciwy kapitalizm i współczesne korporacje. I tu nie chodzi o takie banalne przełożenie. Tego chcieliśmy uniknąć w spektaklu. Bardziej stwarzamy pewnego rodzaju metaforyczną opowieść, ale te dwa wątki: wątek kolonizacji i wątek ekologiczny były dla nas najistotniejsze…”