loader image

WYWIADY i ROZMOWY o TEATRZE

Rozmowa z Aleksandrą Ożóg

aktorką spektaklu BLIŻEJ CHMUR. ZARAZ SPADAM
Akademia Teatralna w Warszawie. Premiera 22 stycznia 2022

„ Ja się wcielam w postać Panny Młodej, Julii. Bardzo stęsknionej i spragnionej dziewczyny. Myślę, że spragnionej najbardziej tego, czego jeszcze nie posmakowała w życiu. Dzieli się na dachu swoimi różnymi fascynacjami. Dużo fantazjuje, rozmawia ze zwierzętami, z ptakami. I zastanawia się czy to ten? Czy nie ten? Czy ma wrócić. Ponieważ poznajemy ją w momencie ucieczki na dach….”

Rozmowa ze Sławomirem Grzymkowskim

z aktorem spektaklu „Sztuka Intonacji”
Teatr Dramatyczny w Warszawie. Premiera 8 stycznia 2022

…praca nad tym tekstem na nowo budziła we mnie nadzieję, że teatr oparty na aktorstwie i tekście, a nie na efektach, jest znowu możliwy. Pracowało nam się wspaniale, ale uważam, że zespół, który się stworzył i te relacje, które były podczas całej pracy, spowodowały, że na nowo odkryłem teatr. Na nowo zacząłem się fascynować teatrem. Podczas pierwszego okresu pandemii, miałem pewnego rodzaju kryzys związany z teatrem. Czy teatr jeszcze przemawia do ludzi? Czy teatr jest w jakiś sposób skuteczny?
 Mam już takie doświadczenie z wcześniejszą premierą tekstu Tadeusza Słobodzianka „Fatalista. Opowieści singerowskie w V aktach”. Uważam, że tamten spektakl też jest fantastyczny. I w nim również aktor jest istotą wszystkiego. Aktor i tekst. 


Rozmowa z Iwoną Kempą

reżyserką spektaklu SZKLARNIA
Akademia Teatralna w Warszawie. Premiera 6 listopada 2021

Myślę, że dla Tannahilla jest ważne, żeby wystawiając ją w danej rzeczywistości nawiązywać do lokalnego kontekstu, żeby za każdym razem spróbować stworzyć portret zbiorowy młodzieży, który będzie aktualny w danym miejscu i czasie. Dla mnie to był idealny materiał na spektakl dyplomowy. Czułam, że przedmieścia Toronto mogłyby być przedmieściami Warszawy…

Rozmowa z Aleksandrą Ożóg

Rozmowa z Aleksandrą Ożóg

aktorką spektaklu BLIŻEJ CHMUR. ZARAZ SPADAM
Akademia Teatralna w Warszawie. Premiera 22 stycznia 2022

„ Ja się wcielam w postać Panny Młodej, Julii. Bardzo stęsknionej i spragnionej dziewczyny. Myślę, że spragnionej najbardziej tego, czego jeszcze nie posmakowała w życiu. Dzieli się na dachu swoimi różnymi fascynacjami. Dużo fantazjuje, rozmawia ze zwierzętami, z ptakami. I zastanawia się czy to ten? Czy nie ten? Czy ma wrócić. Ponieważ poznajemy ją w momencie ucieczki na dach….”

Rozmowa ze Sławomirem Grzymkowskim

Rozmowa ze Sławomirem Grzymkowskim

z aktorem spektaklu „Sztuka Intonacji”
Teatr Dramatyczny w Warszawie. Premiera 8 stycznia 2022

…praca nad tym tekstem na nowo budziła we mnie nadzieję, że teatr oparty na aktorstwie i tekście, a nie na efektach, jest znowu możliwy. Pracowało nam się wspaniale, ale uważam, że zespół, który się stworzył i te relacje, które były podczas całej pracy, spowodowały, że na nowo odkryłem teatr. Na nowo zacząłem się fascynować teatrem. Podczas pierwszego okresu pandemii, miałem pewnego rodzaju kryzys związany z teatrem. Czy teatr jeszcze przemawia do ludzi? Czy teatr jest w jakiś sposób skuteczny?
 Mam już takie doświadczenie z wcześniejszą premierą tekstu Tadeusza Słobodzianka „Fatalista. Opowieści singerowskie w V aktach”. Uważam, że tamten spektakl też jest fantastyczny. I w nim również aktor jest istotą wszystkiego. Aktor i tekst. 


Rozmowa z Iwoną Kempą

Rozmowa z Iwoną Kempą

reżyserką spektaklu SZKLARNIA
Akademia Teatralna w Warszawie. Premiera 6 listopada 2021

Myślę, że dla Tannahilla jest ważne, żeby wystawiając ją w danej rzeczywistości nawiązywać do lokalnego kontekstu, żeby za każdym razem spróbować stworzyć portret zbiorowy młodzieży, który będzie aktualny w danym miejscu i czasie. Dla mnie to był idealny materiał na spektakl dyplomowy. Czułam, że przedmieścia Toronto mogłyby być przedmieściami Warszawy…

Rozmowa z Darią Wiktorią Kopiec

Rozmowa z Darią Wiktorią Kopiec

reżyserką spektaklu FEDRA FITNESS
Akademia Teatralna w Warszawie. Premiera 1 marca 2019.

Spektakl dyplomowy studentów Kierunku Aktorstwo Teatru Muzycznego
„…Reżyser przychodzący do teatru nie ma tego poczucia odpowiedzialności, że wszyscy muszą stworzyć jedną z pierwszoplanowych ról. Tutaj ten aspekt jest dość istotny. Wydaje mnie się, że ta forma inscenizacji i sam wybór tekstu wspomógł tę decyzję. Ten tekst Istvána Tasnádiego daje bardzo pełnokrwiste postaci. Już w samej literze tekstu. Węgrzy to mają, piszą soczyście. Te ich postaci są zawsze pełne, mocne, seksualne i charyzmatyczne. One są bardzo bogate. To nie jest niuans To jest pewien rodzaj charakterystyczności krzywego zwierciadła. Tutaj też sam wybór tekstu pomaga zbudować jakąś indywidualność…”